朱沅芷的創作生涯，和他的生命旅程有密切的關連。不論是時代背景，或是地緣關係、個人經歷，都對朱沅芷畫作風格轉變有影響。本次特展作品十分難得涵蓋朱沅芷在舊金山、巴黎、紐約三地，從早期 1926 年至晚期 1951 年的油畫與紙上作品。共計展出 25 件油畫及數件紙上作品。朱沅芷個展將從 11 月 12 日起，於耿畫廊台北空間展出至11月29日為止。
海外華人藝術家朱沅芷（1906-1963），生平經歷橫跨世界三洲，根源亞洲，在美國和歐洲接受現代藝術之薰陶，在西方藝壇佔有一席之地。朱沅芷藝術創作豐富，包括油畫、紙上作品、雕刻等。從中國移民美國，初抵舊金山，兩度客居法國巴黎，最後安定於紐約終老。所居之地皆有展覽，作品並為知名美術館收藏。朱沅芷也勤於寫作，創作詩，記錄我見我思，撰寫個人研究西方藝術心得。他亦喜愛音樂，擅長演奏中國樂器，演出傳統戲曲，堪稱多才多藝。
舊金山時期可說是朱沅芷接觸西方現代藝術最具關鍵性的一站，是他藝術生涯的起點。 1921 年，他年僅十五歲，遠渡重洋，到舊金山和已歸化美國公民的父親相聚。 1925 年朱沅芷進入加州舊金山純藝術學校，在老師歐菲德的影響下，逐漸熟悉西方現代繪畫，特別是共色主義、立體派和強調個人表現風格的精神。他使用冷暖、對比色調，完全以類似幾何形狀的色塊建構形體，畫作初受藝壇矚目。
1927 年，法國友人支持朱沅芷啟航巴黎，在歐陸展開他藝術生涯的另一階段。起初，作品延續類似立體派的色韻繪畫，漸漸地，用色彩度降低，轉為漸層的相近色塊。兩度旅居巴黎的期間，朱沅芷也創作中國題材的繪畫。畫面幾何造形減少，線條增多，趨向具象寫實。藝評多認為他成功結合西方繪畫技法與東方神秘題材，挪用歐洲現代風格，但仍維持中國特色。
朱沅芷於 1930 年至 1936 年第一次停留紐約， 1939 年第二次回到紐約，自此定居、終老。晚年畫風趨向寫實，題材多樣，所繪人物強調體積感。
