1998年，大未來畫廊迎來創立以來一次重要的轉折——遷入位於敦化南路、鄰近當時SOGO新館與復興小學的新址，開啟新的發展階段。
相較於過去隱身於辦公大樓內的舊址，新址更為開放，也使畫廊得以與城市及一般觀眾建立更直接的連結。畫廊不再只是藝術家、藝文工作者、收藏家與藝術愛好者往來的專業場域，也希望透過展覽、出版與相關活動，讓更多觀眾有機會接觸藝術。
新址於1998年7月24日正式揭幕，開幕展分為兩個系列。「早期華人藝術家」呈現林風眠、關良、常玉、吳大羽、朱沅芷、楊秋人、吳冠中、趙無極等八位藝術家的作品；「當代藝術家」則包括朱禮銀、王懷慶、黃榮禧、鄭在東、楊茂林、范姜明道、許江、于彭、黃進河、陳國強、薛保瑕、林鉅等十二位藝術家。兩個系列並置，也清楚呈現大未來自創立以來逐漸形成的藝術視野：一方面回溯二十世紀華人藝術的發展脈絡，一方面持續關注當代藝術的實踐。
自1992年創立以來，大未來畫廊逐步建立起幾條重要的發展軸線。創立初期，畫廊從引介西方現代藝術出發，陸續策劃「柯洛到渥荷展」、「盧奧展」、「安德烈．馬松個展」、「法蘭西斯．培根版畫展」、「林飛龍個展」等展覽；其後進一步投入二十世紀早期中國藝術史的整理與研究，舉辦「吳大羽」展覽及藝術研討會、「關良個展」、「民初西洋美術的開拓者」、「杭州藝專師生展」等展覽。
與此同時，畫廊亦持續推動海外華人藝術家的研究、展覽與出版工作，包括常玉、朱沅芷、趙無極等藝術家，並透過作品圖錄與相關出版，逐步累積藝術家的文獻與研究成果。在此基礎之上，大未來也持續投入當代藝術，與不同世代的藝術家合作，使藝術史研究、展覽策劃、藝術家代理與出版工作，逐漸成為畫廊彼此相互支撐的核心實踐。
1998年的遷址，因此不僅是畫廊空間的轉換，也是大未來在創立七年後，對自身發展方向的一次重新確認。從早期華人藝術、海外華人藝術到當代藝術，畫廊逐漸建立起自身的脈絡與定位，並透過持續的展覽、研究與出版工作，深化其對華人現代與當代藝術的長期關注。
同年，大未來亦將創立以來的發展歷程整理成冊，並邀請學者白雪蘭撰寫序文。書中以編年紀事的方式，有系統地整理歷年展覽、出版與相關活動，記錄畫廊自1992年創立以來的成長軌跡，也為大未來早期的發展留下重要的文獻紀錄。
